
잔인하고, 만족스럽고, 심지어 충격적인 복수 이야기는 지금까지 만들어진 가장 재미있는 액션 및 스릴러 영화의 공통된 주제입니다. 그 중 최고는 자신에게 가해진 잘못을 바로잡겠다는 단 하나의 욕망을 품은 등장인물들이 등장하는 흥미진진한 복수 이야기입니다. 복수에 대한 이 모든 것을 소모하는 갈증에 이끌려 그들은 위험한 여행을 시작하고 보복을 추구하는 데 아무것도 멈추지 않습니다.
최고의 킬 빌(Kill Bill) 부터 스타일리시한 존 윅(John Wick) 까지, 이 훌륭한 복수 영화는 강렬한 액션이 곁들여진 매력적인 서사와 카타르시스적인 만족감을 제공합니다. 그들의 시적인 보복이 그들을 방해하는 누구에게나 더 많은 고통과 폭력을 의미하더라도 정의를 추구하는 주인공들을 만날 것을 기대하세요.
10. 레버넌트(2015)

레버넌트(The Revenant) 는 알레한드로 곤살레스 이냐리투(Alejandro González Iñárritu)가 감독한 현대 서부영화입니다. 1820년대 미국의 거친 황야를 배경으로 한 2015년 영화입니다. 여기서 휴 글래스(' 꽃달 킬러 '의 레오나르도 디카프리오)는 끔찍한 곰의 공격을 받은 후 자신의 사냥팀원에 의해 죽은 채로 남겨집니다. 그를 배신한 존 피츠제럴드(톰 하디)도 그의 어린 아들을 죽인다. 이는 글래스의 분노를 부채질할 뿐이며, 적을 추적하기 위해 험난한 눈 덮인 지형에서 살아남기 위해 노력한다.
레오나르도 디카프리오(Leonardo DiCaprio)는 휴 글래스(Hughe Glass)의 험난한 여정을 완전히 받아들이면서 그의 연기력을 선보인 영화 레버넌트(The Revenant )에서 자신의 첫 번째이자 유일한 오스카상을 수상한 것으로 유명합니다. 이 영화는 극도로 본능적이고 때때로 보기 힘들며, 적어도 주인공이 무자비한 배신자와 절정에 달하는 대결을 하기 전까지는 복수 영화라기보다는 인간 대 자연의 서사에 더 가깝습니다.
9. 테이큰(2008)

Taken은 리암 니슨이 인신매매 조직에 딸과 친구를 납치한 후 자신의 기술을 사용해야 하는 은퇴한 CIA 요원 브라이언 밀스 역을 맡은 액션 스릴러 입니다. 경매가 일주일도 채 남지 않은 상황에서 주인공은 암흑작전에서 배운 모든 것을 활용해 그들을 추적하고 납치 책임자들을 큰 혼란에 빠뜨립니다.
2008년 영화는 정형화된 액션 비유에 의존하지만 이를 매우 잘 사용하여 니슨의 환상적인 연기로 추진되는 흥미롭고 빠른 속도의 스토리를 만들어냅니다. 이 영화는 의심할 여지 없이 21세기의 전형적인 복수 스릴러 중 하나이며, 성공을 되찾기 위해 노력하는 수많은 모방자들에게 영감을 줄 것입니다. Taken은 또한 Neeson을 액션 스타로 굳혔으며 계속해서 두 편의 영화를 더 제작했습니다.
8. 노스맨(2022)

“복수하겠습니다, 아버지! 제가 구해드릴게요, 어머니! 널 죽여버리겠다, 피욜니르!” 이것은 The Northman 에서 바이킹 왕자 Amleth (Alexander Skarsgård)가 반복해서 반복하는 말입니다. 로버트 에거스(Robert Eggers)가 감독한 이 서사시는 수십 년에 걸쳐 Amleth가 배신적인 삼촌의 손에 아버지가 살해되는 것을 목격한 후 Amleth의 전쟁 경로를 기록합니다. 추방은 아버지의 죽음에 복수하고 정당한 왕좌를 되찾기로 결심한 Amleth를 화나게 할 뿐입니다.
윌리엄 셰익스피어의 햄릿 에 직접적인 영감을 준 Amleth의 전설을 바탕으로 The Northman 의 이야기가 예측할 수 없는 보복의 본질을 강조하는 잘 쓰여지고 복잡한 이야기라는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Eggers의 뛰어난 연출, 숨막히는 영화 촬영법, 북유럽 신화가 듬뿍 담긴 몰입감 넘치는 세계관 덕분에 2022년 영화가 어떻게 전형적인 복수 영화를 초월하는지 쉽게 알 수 있습니다.
7. 케이프 피어(1991)

케이프 피어(Cape Fear) 는 마틴 스콜세지 감독이 감독한 강렬한 심리 스릴러로, 1962년 동명의 영화를 직접 리메이크한 작품입니다. 이 영화는 유죄 판결을 받은 강간범 맥스 케이디(로버트 드 니로)가 14년 동안 투옥된 후 전 변호인 샘 보우든(닉 놀테)에게 복수를 추구하는 이야기를 담고 있습니다. Max는 자신의 운명에 대해 변호사의 잘못된 변호를 비난하고 그와 그의 가족을 스토킹하고 Sam을 위협하고 행동하도록 압력을 가하기 시작합니다.
Martin Scorsese의 최고의 영화 중 하나이자 De Niro와의 가장 성공적인 공동 작업 중 하나인 Cape Fear는 위협적이고 교활한 Cady 역을 맡은 스타의 놀라운 연기 덕분에 급상승했습니다. Scorsese는 긴장감과 강렬함을 구축하는 데 대가이며, 캐릭터의 심리적 측면을 활용하여 소름 끼치는 이야기를 만드는 방법을 알고 있습니다. 이 경우, 그 흥미진진한 내러티브는 분노와 복수의 필요성으로 엮여 있습니다.
6. 글래디에이터(2000)

고대 로마를 배경으로 한 복수의 서사시인 리들리 스콧 감독의 글래디에이터 는 부패한 황제 코모두스(호아킨 피닉스)에게 배신당한 충성스러운 로마 장군 막시무스 데시무스 메리디우스(러셀 크로우)를 따릅니다. 코모두스는 막시무스의 가족을 살해하고 그의 처형을 명령합니다. 목숨을 건 시도에서 살아남은 막시무스는 노예로 팔려가고 곧 검투사가 되어 빠르게 순위를 올려 용기와 기술로 로마 국민의 마음을 사로잡습니다.
스콧의 서사적 역사 드라마는 응원하지 않을 수 없는 복수심에 불타는 주인공이 등장하는 제대로 된 "강제 싸움" 영화의 훌륭한 예입니다. Crowe는 강력한 막시무스 역으로 완벽하게 캐스팅되어 캐릭터에 깊이와 흔들리지 않는 정의로운 분노를 불어넣어 자신의 손실에 책임이 있는 사람을 향해 나아가게 합니다. 많은 기대를 모으고 있는 속편 Gladiator 2 가 2024년 후반에 개봉 예정이므로 지금이 Scott의 수상 경력에 빛나는 고전 작품을 다시 방문할 절호의 기회입니다.
5. 캐리(1976)

브라이언 드 팔마(Brian De Palma)가 감독하고 스티븐 킹(Stephen King)의 1974년 소설을 원작으로 한 캐리(Carrie )는 잔인한 동급생들과 종교적 광신자 어머니 마가렛 화이트(파이퍼 로리)에 의해 괴로움을 겪은 후 주인공의 변신을 따라가는 공포 영화입니다. 내성적이고 예민한 캐리 화이트(씨씨 스페이식)가 토미 로스(윌리엄 캣)의 무도회에 초대받았을 때, 그녀의 어두운 전환점은 그녀의 한계점으로 판명되고, 주인공이 그녀의 초자연적 능력을 받아들이면서 모든 지옥이 풀립니다.
Carrie는 Stephen King 영화 각색에서 최고의 공연을 선보입니다. 스페이식은 강력한 주인공으로서 잊을 수 없으며, 로리의 광적이고 학대적인 어머니로서의 악랄한 변신도 칭찬할 만합니다. 캐리는 이후 수많은 모방작과 리메이크작에 영감을 주었지만, 전형적인 십대 공포 영화로 남아 있는 원작을 능가하는 작품은 없었습니다.
4. 메멘토(2000)

색다른 스토리가 담긴 복수 영화를 찾는 이들에게는 크리스토퍼 놀란 감독의 <메멘토 >가 완벽한 선택이다. 마음을 사로잡는 네오누아르 스릴러는 아내의 죽음을 초래한 충격적인 사건으로 인해 단기 기억 상실증을 앓고 있는 남자 레너드 셸비(가이 피어스)를 따릅니다. 살인범을 찾기로 결심한 레너드는 몸에 단서를 문신으로 새기고, 폴라로이드 사진을 찍고, 손으로 메모하는 등 비정형적인 방법을 사용합니다.
Nolan은 복잡한 서사 구조로 유명하며, Memento 도 예외는 아닙니다. 비선형적인 이야기는 두 부분으로 나누어져 있는데, 하나는 연대순으로, 다른 하나는 역순으로 표시됩니다. 영화가 끝날 때만 두 가지가 결합되어 완전한 그림을 만들어냅니다. 물론 충격적인 반전도 있습니다. 보기 힘들지만 한 번 이상 볼만한 가치가 있는 영화 중 하나입니다.
3. 존 윅(2014)

키아누 리브스는 채드 스타헬스키가 감독한 2014년 액션 스릴러 영화에서 전설적인 암살자 존 윅 역을 맡았습니다. 그는 처음에 아내를 잃은 슬픔에 잠긴 남자로 등장했고, 아내는 그에게 마지막 선물로 강아지를 맡겼습니다. 러시아 마피아 이오세프 타라소프(알피 앨런)와 그의 깡패들이 우연히 그가 가장 좋아하는 차를 훔치고 그의 강아지를 죽임으로써 그를 표적으로 삼았을 때, 존은 다시 지하세계로 돌아가게 되고 그곳에서 그는 인맥을 이용해 갱스터들을 추적합니다.
존 윅은 친숙한 비유를 세련되고 직설적인 방식으로 사용하여 소박한 복수 영화를 다시 선보였으며 관객들은 이를 좋아했습니다. 2014년 영화는 수년 동안 복수심에 불타는 내러티브에 대한 관심을 성공적으로 유지해 온 인상적인 박스오피스 수치로 번성하는 John Wick 프랜차이즈를 탄생시켰습니다. 영화는 리브스가 진정한 액션 스타로서 자신의 유산을 더욱 공고히 하는 데 도움이 된 끊임없는 타이틀 캐릭터로서의 인상적인 연기 덕분에 급상승했습니다.
2. 레이디 스노우블러드(1973)

쿠엔틴 타란티노 의 <킬빌> 이전에는 감독이 자신의 주인공에게 직접적인 영감을 준 작품으로 레이디 스노우블러드(Lady Snowblood) 가 있었다. 후지타 토시야가 감독한 1973년 시대극 영화는 가족의 살해에 대한 복수라는 단 하나의 목적을 가지고 태어난 젊은 여성 가시마 유키 역을 카지 메이코가 주연을 맡았습니다. 어린 시절부터 복수심에 불타는 사제에게 훈련을 받은 유키는 전문 검객이 되어 자신의 유일한 임무를 완수하기 위해 피에 젖은 여정을 떠날 준비가 될 때까지 간절히 기다립니다.
Lady Snowblood는 특이한 서사 구조와 고전 사극 요소, 초현실적 폭력이 결합되어 다른 70년대 영화와 빠르게 차별화되는 획기적인 영화였습니다. Kaji의 연기가 캐릭터의 강인한 결단력과 강렬한 내면의 혼란을 포착하면서 Yuki가 나중에 Kill Bill 의 신부를 어떻게 형성할지 쉽게 알 수 있습니다. 확실히 현대판만큼 인기가 있는 것은 아니지만 Lady Snowblood는 특히 복수 장르에 미친 영향으로 인해 더 많은 공로와 관심을 받을 가치가 있습니다.
1. 킬 빌 Vol. 1, 2(2003, 2004)

Kill Bill은 결혼식 날 그녀를 배신한 Deadly Viper Assassination Squad의 전 동료들에 대한 복수를 추구하는 전 암살자 The Bride(Uma Thurman)를 중심으로 두 개의 폭력적인 액션 영화 로 분리된 상징적인 복수극입니다. Vol. 1은 혼수상태에서 깨어난 신부를 따라가며 O-Ren Ishii(Lucy Liu)와 Vernita Green(Vivica A. Fox)을 포함한 적을 추적하고 죽이기 위해 피비린내 나는 광란을 벌입니다. Vol. 2에서는 마스터 Pai Mei(Gordon Liu) 밑에서 훈련을 받은 신부를 탐구하면서 The Bride의 뒷이야기에 대한 더 깊은 통찰력을 제공합니다. 또한 Bill(David Carradine) 및 Elle Driver(Daryl Hannah)와의 대결로 초점을 이동한 후 절정의 대결로 마무리됩니다.
액션, 스릴러, 복수 영화를 좋아하는 팬이라면 누구나 이미 이 듀오에 익숙할 것입니다. 두 영화 모두 양식화된 폭력, 과장된 안무, 비선형 스토리텔링이 특징인 이 영화는 영화 제작자의 트레이드마크를 가장 훌륭하고 야성적으로 보여줍니다. 현대 고전에서는 Uma Thurman이 The Bride 역으로 역작을 선보이며, 멈출 수 없고 짜릿한 복수를 향한 탐구가 하위 장르를 위대하게 만드는 모든 것을 담고 있습니다.
