
호주 감독 조지 밀러(George Miller)는 그의 세대의 위대한 영화적 선구자 중 한 명입니다. 한때 영화 수업을 들었던 의대생이었던 밀러는 자동차 사고에 대한 그의 병적인 매력을 컬트 고전 액션 영화로 바꾸었고, 이는 결국 영화에서 가장 흥미롭고 흥미로운 세계 중 하나를 탄생시켰습니다.
터무니없는 종말 이후의 추격 영화를 영원히 만드는 데 만족하지 않은 밀러는 야한 코미디, 음울한 성인 드라마, 건전한 가족 오락을 실사와 애니메이션 모두에서 시도했습니다. 그가 크롬 도금된 가스를 많이 소비하는 이동 전사의 세계로 돌아왔을 때 그는 역대 최고의 액션 영화 중 하나를 선보였습니다.
그는 독특하고 흥미진진한 비주얼 스타일리스트이자 기술 혁신가이며, 마찬가지로 중요한 것은 스타일과 본질이 결코 상호 배타적일 필요가 없다는 것을 증명하는 현명하고 사려 깊은 스토리텔러입니다. 하지만 그가 고물을 만든 적이 있나요? 귀하의 마일리지는 다를 수 있지만 그의 필모그래피가 쌓이는 방식은 다음과 같습니다.

10. 해피 피트 투(2011)
오스카상을 수상한 전작과 마찬가지로 Happy Feet Two는 친숙한 팝송과 야심찬 실존주의 및 환경주의적 주제로 가득 찬 남극 야생 동물에 대한 기발한 이야기를 전달하려고 노력합니다. 그러나 이번에는 스타일과 이해관계가 단순히 일치하지 않으며 그 결과 조지 밀러의 유일한 잊을 수 없는 영화가 탄생했습니다.
그럼에도 불구하고 상호 연결된 세계의 모든 작은 부분의 중요성에 대한 메시지는 빛을 발하며 피날레(Bowie와 Queen의 Under Pressure 로 설정됨)는 부인할 수 없는 눈물겨운 일입니다. 최악의 날에도 밀러는 버튼을 누르는 방법을 알고 있습니다.

9. 매드 맥스 비욘드 썬더돔(1985)
Mad Max 시리즈의 세 번째 장은 전작보다 헐리우드의 세련미를 더 많이 갖추고 있을 수 있지만, 추가 제작 가치는 수제 인디의 매력을 희생하면서 발생합니다. Beyond Thunderdome은 Mad Max 종말 이후의 캔버스를 확장합니다. 작은 새로운 문명이 황무지에서 그들만의 규칙, 의식, 경제 및 신념을 가지고 나타나기 시작합니다. 팝스타 티나 터너(Tina Turner) 는 악랄한 아줌마 엔터티(Aunty Entity) 역을 맡아 보기 드문 연기를 선보이며 완전히 탄탄하며, 바터 타운(물론 명목상 검투 경기장)이라는 그녀의 영지에는 매력적인 특이성이 있습니다. 그러나 전체적으로 Mad Max Beyond Thunderdome은 일반적인 모험 영화처럼 이상하게 느껴집니다. 때로는 가족 모험 영화라 할지라도 나머지 시리즈와는 완전히 상충됩니다. 열광적인 점수나 출연진의 조숙한 아이들의 수를 비난하지만, 특정 연령대의 시청자에 대한 향수가 없다면 이 작품은 별로 의미가 없습니다.

8. 매드맥스(1979)
스튜디오의 지원을 받고 수년간의 전문적인 경험을 바탕으로 그의 후기 작품을 기준으로 판단하면 원본 Mad Max는 꽤 거칠어 보입니다. 스토리는 다소 얇았고, 주제는 다소 혼란스러웠으며, B급 영화 기준으로 보아도 성능은 아마추어 수준이었습니다. 하지만 최소한의 정규 교육을 받았거나 현장 경험을 가진 의사의 데뷔 장편을 원한다면?
맙소사, 요리도 되나요? 매드 맥스는 버스터 키튼의 무성영화 효율성과 오즈플로이테이션의 암울한 스펙터클을 열망하면서 그것을 알아내던 밀러와 그의 제작 파트너 바이런 케네디의 순전한 대담함으로 인해 주목할 만합니다.

7. 이스트윅의 마녀들(1987)
감독 경력 10년이 지난 조지 밀러는 세 편의 성공적인 장편영화를 선보였는데, 모두 매드맥스 영화였습니다. 다시 한 번 우물로 돌아가는 대신, 밀러는 아마도 누구나 기대할 수 있는 마지막 프로젝트, 즉 마법에 관한 바보 같은 섹스 코미디를 맡았습니다.
코미디, 판타지, 공포의 혼합이 항상 조화로운 것은 아니지만 Cher, Michelle Pfeiffer, Susan Sarandon 및 Jack Nicholson이 모두 권력의 정점에 있는 주연의 괴상한 로맨스는 잘못되기 어렵습니다. 다른 것이 없다면, The Witches of Eastwick은 황무지에서 10년을 보낸 후 더 이상 자신을 반복하는 데 관심이 없는 밀러를 위해 일련의 매우 다양한 프로젝트를 시작했습니다. 적어도 한동안은 아닙니다.

6. 해피 피트(2006)
조지 밀러가 보기에 부적합한 황제 펭귄에 관한 이 애니메이션 주크박스 뮤지컬은 표면 아래에서 많은 일이 벌어지고 있다는 사실이 놀랍지 않습니다. 탭댄스를 추는 날지 못하는 새 멈블(엘리야 우드)의 여정이 우리의 취약한 생태계를 보존하기 위한 긴급한 행동을 촉구하는 것처럼, 달라도 괜찮다는 것에 대한 기본적인 어린이 영화 우화는 속담의 빙산의 일각에 불과합니다. 행성.
노래 매시업과 긴 댄스 넘버는 지루할 수 있지만 Happy Feet 의 가장 진지하고 설득력 있는 순간에는 방해가 됩니다. 애니메이션 모델은 구식으로 보일 수 있지만 모션 캡처 성능과 가상 영화 촬영법은 훌륭하게 유지됩니다.

5. 베이브: 도시의 돼지 (1998)
역사상 가장 가능성이 낮은 최우수 작품상 후보 중 하나인 Pig in the City의 속편인 Pig in the City 는 밀러가 전 공동 작업자인 Chris Noonan의 지휘권을 물려받고 큰 마음을 가진 작은 돼지인 Babe에 대한 새로운 이야기책을 펼치는 것을 보았습니다.
비록 전작의 큰 성공을 간신히 맛보고 흥행에 실패했지만, 도시의 돼지는 잔혹한 세상에 맞서는 끊임없는 친절의 힘에 대한 따뜻하고 사려 깊으며 충격적으로 설득력 있는 이야기입니다. 완전히 에피소드적이지만 결코 추진력을 잃지 않는 Pig in the City 는 George Miller의 최고의 가족 노력을 물려받습니다.

4. 삼천년의 그리움 (2022)
MGM은 틸다 스윈튼이 수천 년간 감금된 늠름한 진 이드리스 엘바를 우연히 풀어준 외로운 학자로 출연한 밀러의 흥분되고 가슴 아픈 판타지를 어떻게 해석해야 할지 잘 몰랐습니다. 코로나19 팬데믹 기간 동안 촬영되어 적절한 마케팅 추진 없이 개봉된 삼천년의 그리움은 박스오피스에서 제작비의 3분의 1도 겨우 회수했습니다.
3KYL은 조지 밀러의 필모그래피에서 가장 감정적으로 복잡하고 시각적으로 눈에 띄는 작품 중 하나이기 때문에 그것은 끔찍한 수치입니다. 성적인 내용뿐 아니라 죽음과 경이로운 죽음을 둘러싼 어른들의 불안을 중심으로 하고 있기 때문에 진정한 성인 동화입니다. 마법이 현대 사회에서 살아남을 수 있을까요? 그렇지 않다면 사랑에 무슨 희망이 있겠습니까?

3. 매드 맥스 2: 로드 워리어(1981)
1979년 원작이 Max Rockatansky의 이야기를 시작했지만, 이 영화는 레스토랑, 주유소, 경찰, 강도가 등장하는 잘 알려진 세계에서 진행됩니다. The Road Warrior 의 종말 이후에는 강도들만 남습니다. 매드 맥스(Mad Max) 의 이 느슨한 속편은 조지 밀러(George Miller)의 "소리가 있는 무성 영화" 철학을 두 배로 강화하여 인상적인 이미지와 안무된 자동차 액션을 통해 단순한 이야기를 전달합니다. (대화가 있지만 필요하지 않습니다.)
밀러가 수십 년 후에 개선하지 못할 점은 틀림없이 없지만 로드 워리어(The Road Warrior) 는 원초적인 수준에서 심오하며, 비인간적인 조건에서 인류에 집착하는 이야기입니다.

2. 퓨리오사: 매드맥스 사가(2024)
분노의 도로(Fury Road) 가 엄청난 비판적, 상업적 성공을 거둔 지 9년 후, 밀러는 다시 황무지로의 여행을 떠났고, 이번에는 그 영화의 획기적인 캐릭터 뒤에 숨겨진 배경 이야기를 제시했습니다. Furiosa는 이전 Mad Max 영화보다 범위가 더 웅장하고 여전히 화려한 차량 폭력이 부족하지 않은 10년에 걸친 복수 서사시입니다.
Fury Road 만큼 획기적이지도, 감정적으로 강력하지도 않지만 전체적으로 Miller의 작품과 주제적으로 공명합니다. 이기심에 보상을 주지만 여전히 다른 사람들을 배려하기로 선택한 비참한 세상에 빠진 사람의 또 다른 이야기입니다. 무엇보다도 Furiosa는 Mad Max의 세계가 스토리 잠재력으로 무르익었으며 성장하기 위해 꼭 한 캐릭터에 의존하지 않는다는 것을 보여줍니다.

1. 매드맥스: 분노의 도로(2015)
매드맥스 의 원래 임무가 버스터 키튼의 즐거움과 시계태엽의 완벽함을 되찾아 이를 휘발유에 담그고 불을 붙이는 것이라면, 퓨리 로드는 연료의 타오르는 흔적이 불꽃공장에 도달하는 곳이다. 그 모든 소리와 분노가 아무런 의미가 없었다면, 퓨리 로드가 디지털 시대에 실용적인 사진의 경계를 넓힌 완벽하게 구성된 90분짜리 자동차 추격전이었다면, 그것만으로도 지금까지 만들어진 가장 멋진 영화 중 하나가 될 것입니다.
기적적으로 Fury Road는 그 광경에 어울리는 실체를 가지고 있습니다. 끊임없이 진행되는 액션 걸작을 통해 밀러는 가부장제와 과두제의 억압에 맞서 싸우기 위해 성별을 초월한 외침을 전하며, 관객들에게 상징적인 여주인공을 제시할 뿐만 아니라, 새로운 희망을 찾고 무너진 냉담한 남자의 이야기를 전달합니다. 그 주인공이 자유를 추구하는 목적이 있습니다. Mad Max: Fury Road에서 기계에 대해 분노하고 싶지 않다면 아마도 당신이 기계일 것입니다.
